艺术来源并高于生活，没有切身经历的作品，就

艺术来源于生活而高于生活

影视剧中故事主线的定位，以及编剧的事实感受，都能引导故事的主线走向，一个剧本的完整性，是由很多元素组成。然而剧本在创作的时候会遇到很多困难，比如选题这是最开始的困难，剧本的故事主题，不单单的来源于编剧的主观思想，也不是来源于一些硬性的规定，反而恰恰来自于编剧者的生活。

艺术来源于生活而高于生活，每个人在自己的生活中的碰到的事物，都会给衍生出来很多别的想法与事物，通过对已生活的感悟整理出很多的，想法来实现在剧本中的故事。

一个编剧在一部故事产生的时候，就是这部剧的建筑师的存在。他的想法一步步的实现着，这个建筑的高耸或者柔美。他的思想决定着，所有剧中的人物之间的爱恨纠葛，演员在他设定下演绎着自己或者他人的人生。

如何通过剧本故事发展与创作，最终揭示问题本质

一、 小故事讲述，大思想的阐述。一部剧是否能伟大，起着决定作用的，并不是他设定的环境，是否是战争的大题材，或者是乡村的爱情故事。

很多著名点的影片，不单单是因为他的大环境下的，勇敢的讲述很多人不敢说出的社会问题，做一个勇敢的剧本，创作人也是很难得的。

这些剧本的选材都是采用，矛盾与碰撞来表达小故事背后隐藏的伟大。通过这种引出的手法，来阐述很多人们无法发现的人生观价值观，世界观。

二、 经过戏剧形式的处理，展现的典型特征。在弗洛伊德学者对于心理分析的，角度研究的成果来看，观者的想法的多样化，是需要创作人反反复复推敲拿捏。

很多人已梦作为故事测载体，这个载体可能每一个人都经常有，这个载体的无限可能性。到这个载体被剧作者多次的使用，载体的多样性使其发挥的空间和背景，都可以很好的贯穿整个故事的主线发展进行。

创作出伟大作品的编剧，就是人们说的艺术型人才，说白了就是创作家们用艺术的手法，来实现创造出个人鲜活的人物性格。

从本质上说，艺术比艺术形象更为典型，具有很强的个性和广泛的共性。事实上，与突出的合成图像，其实在现实中是一个不存在的事物，只有在荧屏上，因为各种技术的合成，而构建出来的人或事物或地方等，虽然有在现实起源的基础上，但它是感知和图像登记，并打算制造的。

三、 单刀直入式的叙事手法，实现剧本本意的最大化阐明手法。人们觉得自己是世界的主宰，觉得对自己或是自己的生命、还是对于生活的认可，都在有意识和无意之中觉得自己的认知量强大。

由于认知水平、影响因素的环境，和信息量的习惯，我们的认知往往出现符合实际情况，与实际不匹配或不懂装懂，模模糊糊的一个不太好的状态，这种的类型要占据一大部分的人群。

然而综上的集中阐明情况，都是通过剧本的故事发展与剧作者的用心，来揭示真实本质，通过故事的发展来深刻的阐述正确的事物本质。

剧情题材没有固定的模式，且好的题材都要与观众产生共鸣

作者对于一个人思想的正确引导，用绕弯子循序渐进的表现。直接确立人物的人生观、价值观、世界观。这种直接手法也很迎合很多人，对于简单明了的看懂故事的主线，读懂作者的初衷来的直接爽快。当今的电影都是高速生产的产物了，能更好更快的满足观众的收视需求，作品的欢迎程度就会越高。

上面阐述的这么多的观点，是我对于剧情铺设的剖析，确定题材没有一个固定模式，最简单扼要的方法，可能只有在生活中寻找来源。

编剧在生活中的经历，去其糟粕的提炼出精华部分，呈现在剧本中，故事的元素都是他亲生经历过来的。所以在他的笔下故事发展，是有生命力的在发展下去的。

一定不能为了故事发展而去写发展，这样走下去故事一定缺乏打动人的生命力。很多剧作者的成功，作品背后都是自己的亲历写照，从没有哪部伟大的作品，是完全在大脑中就产生并且呈现的。

剧作者自我解读是完全不够的，故事人物的多样性，是需要你很好的读懂人的心理，在自己笔下的故事环境，在此环境下的人们的心理。

设定故事主线下的矛盾，故事人物中的感情多样性，以及在故事主题下的自己的感悟，都要做到恰当合适的做到取舍适度。与观者产生心灵上的共鸣，写进大多数人们的内心深处。

文章来源：《艺术大观》 网址: http://www.ysdgzz.cn/zonghexinwen/2021/0407/979.html